一方面,有了鲜明的娱乐面貌。《白山英雄汉》由于选材新颖特别是融入了武打等表现元素而呈现强烈娱乐色彩。被称为“儿童武打故事片”。影片中,战争的残酷已部分让位于故事的传奇色彩和浪漫笔触,放开手脚表现孩子们的机智勇敢和攀高跳远的高超功夫,表现战胜者的骄傲和自豪。另一方面,让残酷的真实一再闪入观众视线,冲击观众心灵,这是新战争儿童片的又一个鲜明美学追求。中国军事电影表现战争的残酷性从70年代末就开始了。但许多影片中面对枪林弹雨的各种倒毙动作和扫射炮轰后的尸体堆积,似乎并未将残酷的感觉真切传递到观众心中。新战争儿童片在将“残酷”作为一个重要的表意项融入生活真实状貌的同时,更注重以儿童的心理感应战争。这样,残酷就从一个“残酷”的视角被真切地传递出来。就如“文工团”喊着妈妈,瞬间坠落悬崖(《战争子午线》),那种情感冲击力与我们以往从银幕上多次看到的很多战士在战场上倒下时的情景是不同的。《童年的风筝》则是以抗战时期农家儿童三妮沉重和险恶的童年为叙事基线,以儿童三妮的视点观察战争、感受残酷,让观众感受儿童感受的战争,感悟儿童对战争的感悟。影片《红樱桃》更将这种残酷揭示得触目惊心。孩子们在战争来到的时刻,眼睁睁看到试图保护他们的女教师被德寇打得脑浆四溅,孩子们双眼交织着的是无限悲伤和恐惧。女孩子楚楚被一个嗜好用文身的皮肤制作灯罩的德国将军看中,耻辱背负终生。统而观之,90年代新儿童战争片所表现的生活真实性程度比以往拍摄的儿童战争片都高得多,一个拿着木头枪的小孩只身俘获一名身高力大的敌军官的战争“游戏”不再出现了。
追求寓意性是新战争儿童片的又一个美学特色。“枪声与童谣一起回响”的影片《战争童谣》中有这样一组颇具浪漫色彩的镜头:日军刚撤走,劫后的山村满目焦土,从山上下来的孩子们却头上插着花,吹着唢呐,玩起了抬“花轿”的游戏!影片《战争子午线》虽然因寓意性手法的运用造成一定的观赏阻隔,但以“意识介入方式”寻求历史和现实的沟通的努力是宝贵的,也引起观众的注意。 再看“马上动作片”。“金戈铁马入梦来”,曾经是古代征战历史的诗意写照。革命战争中也曾产生许多人与战马的故事。在国内外军事影片库藏中,曾经有为数不少的“马戏”。我国开始萌生类型意识的“马戏”出现在改革开放以来拍摄的一些影片中。如影片《白马飞飞》通过战马“飞飞”与八路军骑兵连长戚念冰之间生死相依的传奇故事,表现了中华民族的斗争精神和坚强信念。影片中,马实际上已成为不说话的重要角色。围绕着白马飞飞的经历,影片以各种视听手段将马的慓悍、勇烈、威武、忠诚、灵性、命运表现得淋漓尽致。马场上那极为壮观的群马奔腾,八路军骑兵团与日军黑森骑兵团数次激烈的马上搏战,在不采用特技手段的情况下,都被表现得相当真实。片中对骏马的识别,军马训练的艰难,独特的骑兵礼仪,马上砍杀动作等,也都表现得十分精彩。 塞夫和麦丽丝创作的由影片《骑士风云》、《东归英雄传》、《悲情布鲁克》、《一代天骄成吉思汗》组成的“马上动作片”,证明了他们在中国类型电影中的地位。这些影片有不同的历史背景,马始终成为主要角色之一。导演有意识地展现高超的马技,大段的马上动作的华彩段落,蒙族勇士们在马上的豪放姿态,加之电脑技术的使用,给观众以畅快淋漓、惊心动魄的欣赏快感。 总之,随着综合美学思潮的兴起,重视混合型类型,成为军事电影类型的一个追求。 启示之三,汲取各种类型电影的各种经验为我所用,发展创作个性。在完善已有模式中注意寻找和强化各种模式的自身特点。 类型电影首先以作品的共性品格——意义、模式、套路、惯例等吸引相对固定的观赏群体,但这并不妨碍艺术家在深入了解观众心理的基础上,定位、丰富、发展自己的个性进而创作出有独特性的作品。否则将有走上程式化道路的危险。一些军事电影就曾经步入危险的边缘。例如许多影片里我军官兵都是为要不着任务闹情绪,英雄多是在临终前交党费,敌人都因内部矛盾而终至失败,影片叙事都是同一类战斗战役过程,结尾多是胜利后的欢呼或主人公领受新任务等。对这些套路,那时尚有“重温”历史的一代观众百看不厌,而今天的观众对曾红极一时的影片,也仍然可能拒斥。所以,军事电影走向类型,既应确立广义的类型电影观,又应确立有个性的类型电影观,类型要在个性中生存。《蛇谷奇兵》等战争惊险片发扬个性、刻意求新,注重观赏效果追求的艺术品格就较早显露威力。当观众在银幕上厌倦了一个个模式化的战斗推演过程,看腻了飞机坦克大炮在非常熟悉的态势下的轰鸣怒吼,《蛇谷奇兵》出奇制胜,新中求奇,出现了许多首次表现的壮观景象,给观众以新奇感,使观众不断获得新的银幕刺激力。当观众看够了那些大同小异的惊险情节模式后,又不能不为影片中一系列环环相扣的新鲜惊险情节所吸引,满足着观众观赏心理的要求,这些无不得力于创作者发现新的战争惊险片生活素材的独特眼光,得力于创作者对素材的新的富于艺术个性的开掘和提炼。 20世纪90年代以来,八一电影制片厂拍摄的多部集《解放战争》系列影片陆续问世。影片最大的成功在于它创作思想的胜利。纵览世界电影史,风姿各异、堪称佳作的战争巨片早已蔚为壮观。然而,八一电影制片厂的艺术家们仍然迈出了坚定的脚步。他们博采众长,勇于突破,创造了属于自己的独领风骚的全景式、史诗式革命战争历史巨片。全片做到:纪实,不拘泥于记录;战争,不光有战火硝烟。片中写实、写意、叙事、抒情融会贯通,将这片土地上的战事与情思,再现与意蕴描绘成独具风味挥洒自如的革命战争历史画卷。这部系列影片的每部又有自己的追求。例如作为收山之篇的《大进军—大战宁沪杭》,以个性化的叙事方式来“记录”历史而获得新的艺术生命力,并且在历史的再现中融入现代审视意味。与50年代以来的《渡江侦察记》、《战上海》、《风雨下钟山》等同题材影片相比较,它视野更开阔,视点更新颖。影片以表现“仁义之师”等新的观赏视点寻求历史与现实的沟通,以丰富的视听元素实现对历史意蕴深的拓进,以更有审视意味的革命战争意义表现引发当代观众的共鸣。90年代后期,八一电影制片厂拍摄的几部影片又有新的收获。影片《惊涛骇浪》融入了灾难片的某些元素。影片《冲出亚马逊》更自觉尝试了军事动作片样式,在“中国故事与外国情节的混合物”中显现着中国特色。这部影片在电影频道播出时,创造了较高的收视率。或许,以今天的观赏视野来看,这部影片的新意并不全在于各种声画层面和情节方式的刺激强度,影片最宝贵的是在两个方面实现着创作主体意识,一是实现了拍“一部类型化的军事动作故事片”(导演阐述)的初衷,电影语言极充分地为主体所运用;一是在动作片这种类型片所要求的形式感中融入了中国军人鲜明的国家荣誉感,以及对军人个体荣誉人格的维护和人的精神的张扬。这部影片还有一个应当注意的价值取向。 |